László Moholy-Nagy: Von Material zu Architektur (1929–) [DE, EN]

László Moholy-Nagy coined the term “the New Vision” for his belief that photography could create a whole new way of seeing the outside world that the human eye could not. His theory of art and teaching is summed up in this book.

Publisher Albert Langen, Munich, 1929
Bauhausbücher series, 14
241 pages

Facsimile reprint
Edited by Hans M. Wingler
Publisher Florian Kupferberg, Mainz and Berlin, 1968
Neue Bauhausbücher series
ISBN 3786114668, 9783786114666
251 pages
via Di Tutiya

English edition
Translated by Daphne M. Hoffman
First published as The New Vision: From Material to Architecture, Breuer Warren and Putnam, New York, 1930
Expanded and revised edition as The New Vision and Abstract of an Artist
Publisher George Wittenborn, New York, 1947
92 pages

Von Material zu Architektur (German, 1929, PDF, JPG, in Heidelberg U Library, added on 2019-7-7)
Von Material zu Architektur (German, facs.repr., 1929/1968, 21 MB, no OCR)
The New Vision and Abstract of an Artist (English, 1930/1947, 10 MB, no OCR, added on 2015-2-5)

See also other titles in Bauhaus Books series and other works by Moholy-Nagy on Monoskop wiki.

Lucy R. Lippard: Get the Message? A Decade of Art for Social Change (1984)

“This book is the third collection of essays I’ve published in a little over a decade. Each of my books has marked the beginning of a specific phase of my life, though not necessarily its end. Changing (1971) was the product of my ‘formalist’ or art-educational period; it consisted primarily of essays written from 1965 to 1968, with a few late additions foreshadowing my next book-Six Years: The Dematerialization of the Art Object.. (1973). From the Center (1976) and Eva Hesse (1976) documented my developing conversion to feminism, which expanded all the possibilities that had seemed to be closing down in the ‘cultural confinement’ of the early 1970s. Get the Message? is the result of a need to integrate the three sometimes contradictory elements of my public (and often private) life-art, feminism, left politics. Owing to publication delays, only two essays from the last two years are included.” (introductory note from the author)

Publisher E.P. Dutton, 1984
ISBN 0525480374, 9780525480372
343 pages
via fiona

Review: Fred Pfeil (Minnesota Review, 1985).

PDF (19 MB)

Clément Chéroux: Fautographie. Petite histoire de l’erreur photographique (2003) [French]

Si le terme de Fautographie semble remonter à Man Ray, la pratique, elle, sous ses multiples formes, est bien plus ancienne — aussi ancienne que la photographie elle-même. Ratures et ratages, bonnes ou mauvaises surprises, détournements, lapsus et pataquès ont jalonné son histoire, fécondé des avant-gardes, inspiré les concepts les plus sérieux ou les expériences les plus fantaisistes, suscité des débats esthétiques épineux mais passionnants. Car l’accident photographique est aussi délicat à saisir qu’à éviter ou à provoquer (sauf à considérer, avec Ben, qu’« il n’y a pas de photos ratées », ou au contraire qu’elles le sont toutes). À la fois avec sérieux, précision et légèreté, avec une érudition qui puise aussi volontiers dans l’histoire des images que dans la technique des manuels d’amateurs ou les théories de la modernité, Clément Chéroux propose une visite guidée, cohérente, réjouissante et abondamment illustrée de cette petite mais inépuisable maison des erreurs. Chacun, Jourdain qui s’ignore et fait de la photo ratée sans le savoir, pour sûr, s’y sentira un peu chez soi…

Publisher Yellow Now, Crisnée, 2003
ISBN 2873401737
183 pages

Review (Sylvie Aubenas, Etudes Photographiques)

Publisher

PDF (60 MB, updated on 2015-1-21)