Jack Burnham: Beyond Modern Sculpture: The Effects of Science and Technology on the Sculpture of This Century (1968)
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Examines the materialistic and psychological factors responsible for dominant trends in twentieth-century sculpture.
Publisher George Braziller, New York, 1968
ISBN 0807607150, 9780807607152
402 pages
Reviews: Walter Darby Bannard (Artforum, 1969), Louis Vaczek (Technology and Culture, 1970), James Ackerman (The New York Times Books, 1969, Burnham’s response), Charlotte Willard (The Saturday Review, 1969)
PDF (updated on 2014-3-27)
PDF (120 MB, no OCR, added on 2023-8-4)
Verena Andermatt Conley (ed.): Rethinking Technologies (1993)
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Grounded on the assumption that the relationship between the arts and the sciences is dictated by technology, the essays in Rethinking Technologies explore trends in contemporary thought that have been changing our awareness of science, technology, and the arts.
Contributors: Teresa Brennan, Patrick Clancy, Verena Andermatt Conley, Scott Durham, Thierry de Duve, Françoise Gaillard, Félix Guattari, N. Katherine Hayles, Alberto Moreiras, Jean-Luc Nancy, Avital Ronell, Ingrid Scheibler, Paul Virilio.
Edited by Verena Andermatt Conley on behalf of the Miami Theory Collective (Oxford, Ohio)
Publisher University of Minnesota Press, 1993
ISBN 0816622159, 9780816622153
248 pages
PDF (updated on 2012-9-3)
Comment (0)José Luis Brea: La era Postmedia: Acción comunicativa, prácticas(post)artísiticas y dispositivos neomediales (2002) [Spanish]
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Acaso uno de los sueños programáticos de las vanguardias que más ha quedado en suspenso, con el transcurso del siglo 20, sea el de generar “comunidades de productores de medios”, para utilizar la conocida expresión de Bertold Brecht. Su experimentación con la radio, la de los artistas soviéticos con el cine, la de las neovanguardias sesentayochistas con el vídeo, la tele-guerrila o el cine expandido, todas ellas han fijado un sueño nunca realizado (pero tampoco nunca abandonado): el de desarrollar -a través de la propia práctica artística, concibiendo ésta por tanto como activismo a la vez político y medial- esferas públicas autónomas, dispositivos de interacción social capaces de inducir entre los ciudadanos modos de comunicación directa, no mediada por el interés de las industrias o los aparatos de estado.
La aparición de la red internet ha venido a renovar y actualizar la virtualidad de ese sueño. Cabe incluso afirmar que la aproximación del mundo del arte al de la red ha estado marcada por la cautivadora fantasmagoría de ese programa, revisitado. Entre tanto, han surgido maneras y lenguajes artísticos entregados a experimentar las potencialidades formales del nuevo soporte, dando lugar a eso que ya es habitual denominar net.art. Pero al mismo tiempo, cabe reconocer un espíritu de activismo que concentra sus esfuerzos justamente en el desarrollo de tales “comunidades de productores de medios”. En este caso se trata de “comunidades web”, que se encuentran e intercambian sus producciones generando sus propios dispositivos de interacción pública, sus propios “medios”, en un ámbito independiente de comunicación capilar. En un dominio postmedial en el que la circulación pública de la información ya no esté exhaustivamente sometida a la regulación jerarquizada característica de los tradicionales medios de comunicación, estructuralmente orientados a la producción social del consenso (a la organización de “masa” antes que a la articulación comunicacional del “público”).
La era postmedia es un ensayo cuyo objetivo es proporcionar los más diversos materiales para abordar críticamente la aparición de ese nuevo escenario de la acción creadora y comunicativa que es internet, analizando desde los más diversos aspectos las relaciones entre arte y nuevas tecnologías comunicativas: desde el análisis más puramente teórico a la guía práctica para familiarizarse con los sites dedicados a net.art, desde el seguimiento de las relaciones entre net.artistas, activistas y hackers hasta la propuesta irónica de un antiglosario con el que orientarse en el conocimiento de este nuevo panorama del arte electrónico y su impacto transformador de la experiencia de lo artístico.
Publisher Consorcio Salamanca, 2002
Volume 1 of Argumentos/Centro de Arte de Salamanca Series
ISBN 8495719053, 9788495719058
186 pages
PDF (updated on 2014-8-28)
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